畫 家 總 覽  |  館 藏 處  |  真 跡 框 式  |  大 型 畫 作  |  移 動 版 FAQ
                  
                  

    




    Picasso135




    Picasso136




    Picasso137




    Picasso138




    Picasso139




    Picasso140




    Picasso141
  • 畫名:餐具桌 La Desserte

  • 作者:畢卡索 Pablo Picasso

  • 年份:1901 年

  • 原作材質:油彩.畫布 Oil on Canvas

  • 原作尺寸:59 x 78 cm

  • 館藏處:私人收藏 private collection




    Picasso183




    Picasso184




    Picasso242
  • 畫名:煙斗、玻璃杯與蘭姆酒 Pipe, Glass, Bottle of Rum

  • 作者:畢卡索 Pablo Picasso

  • 年份:1914 年

  • 原作材質:色紙.鉛筆.水粉.紙板.粘貼 Cut-and-pasted colored paper, printed paper, and painted paper, pencil, and gouache on prepared board

  • 原作尺寸:40 x 52.7 cm

  • 館藏處:美國紐約現代美術館 Museum of Modern Art, New York




    Picasso243
  • 畫名:藍衣女子坐像 Femme assise, robe bleue

  • 作者:畢卡索 Pablo Picasso

  • 年份:1939 年

  • 原作材質:油彩.畫布 Oil on canvas

  • 原作尺寸:73 x 60 cm

  • 館藏處:私人收藏 private collection





    Picasso244




    Picasso245




    Picasso014




    Picasso015
  • 畫名:亞威農婦女 Les Demoiselles d ’Avignon

  • 作者:畢卡索 Pablo Picasso

  • 年份:1909 年

  • 原作材質:油彩.畫布 Oil on canvas

  • 原作尺寸:244 x 233 cm

  • 館藏處:美國紐約現代美術館 Museum of Modern Art, New York

    在 1909 年末,畢卡索從事一件有重大意義的作品的創作,這件作品是他的經驗總結,並且標誌著他未來的活動朝現代派方向發展的開端,這部作品就是《亞威農婦女》。
    這位西班牙畫家的著眼點,不像野獸派那樣放在色彩上,而是放在形體上,他採用靈活多變且層層分解的、雄渾有力的、寬廣而有概括性的平面造型的手法,把形體的結構隨心所欲地組合起來。
    這些平面甚至發展到超越單個的物象,囊括周圍的全部空間。這時我們還沒有達到完全理性地控制物體,但是,畢卡索的畫已經導致我們必須走上這一道路。
    到 1909 年,畢卡索才確立了真正嶄新的繪畫語言,這語言是從事物的內涵去認識和解析,而不再只是從事物的視覺表像來描繪事物的形象了。
    這幅畫顯示畢卡索的革新精神,表明他可以超越前衛派的繪畫試驗。他透過人物身體和物體的安排,將人物依序地由左向右,從未完成的草圖,一直到最後一個戴面具,臉完全變形的人物。這一系列的人物形態像金屬片一樣地翻折,預示了立體主義成熟期將會形成的空間碎裂觀念。

    《亞威農婦女》徹底否定了文藝復興時期以來視三度空間為主要目的的傳統繪畫。畢卡索斷然拋棄了對人體的真實描寫,把整個人體利用各種幾何化了的平面裝配而成,這一點在當時來說,是人類對神的一種褻瀆行為。
    同時它廢除遠近法式的空間表現,捨棄畫面的深奧感,而把量感或立體要素全體轉化為平面性。這幅畫,既受到塞尚的影響,又明顯的反映了黑人雕刻藝術的成就。強化變形,其目的也是增加吸引力。畢卡索說:“我把鼻子畫歪了,歸根到底,我是想迫使人們去注意鼻子。”
    這幅畫對藝術界的衝擊相當大,展出時,蒙馬特的藝術家們都以為他發瘋了。馬蒂斯說那是一種“煽動”,也有人說這是一種“自殺”。有人感到困惑不解,有人怒不可遏。
    布拉克這位受到塞尚影響的畫家也甚為驚訝,然而他知道另一種藝術的形式已經誕生了。這種新創造的造型原理,成為立體派及以後的現代繪畫所追求的物件。
    《亞威農婦女》不僅是畢卡索一生的轉捩點,也是藝術史上的巨大突破。要是沒有這幅畫,立體主義也許不會誕生。所以人們稱呼它為現代藝術發展的里程碑。


    原作真跡




    Picasso016
  • 畫名:海邊風情 The Bathers

  • 作者:畢卡索 Pablo Picasso

  • 年份:1918 年

  • 原作材質: 油彩.畫布 Oil on canvas

  • 原作尺寸:27 x 22 cm

  • 館藏處:法國巴黎畢卡索美術館 Musee National Picasso, Paris

    這是畢卡索立體主義時期的作品,畫面中人物沒有被徹底解構,保留著具像的視覺效應。但是,這時的畫家 深受非洲木雕面具等民間藝術品的影響,特別是在獲得了寶貴的形式靈感ㄔ靮寣A潛移默化地構成了立體主 義繪畫的徵兆與重要因素。
    我們從畫中沐浴的少女圓錐體的體態中,可以看到這種立體因素。畫家傾向於把人體作爲圓柱體、圓錐體與 圓球體的結構關系組合,來表達一種豐富的思想內涵。


    原作真跡




    Picasso017
  • 畫名:阿爾及爾女人(O版)The Women of Algiers (Version 0)

  • 作者:畢卡索 Pablo Picasso

  • 年份:1955 年

  • 原作材質:油彩.畫布 Oil on canvas

  • 原作尺寸:114 x 146 cm

  • 館藏處:私人收藏 private collection

    使用來自於 19 世紀畫家德拉克漥(Delacroix Eugene)作品的靈感,先後共改編創作了 15 幅系列作品,並以 A 到 O 作為編號。共花兩個月時間完成,此畫(O版)是整個實驗系列最後一幅作品,累積上百張紙本、14 張油畫的結晶,其極高的完成度展示了立體主義、透視和激烈的色彩,是世界各大畢卡索展中的重點項目,可說是畢卡索創作的里程碑,亦是他最著名的作品之一。
    《阿爾及爾的女人》被視為現代藝術的傑作,主題為裸露的妓女,為畢卡索畫作常見主題,並以招牌的立體主義繪成,作這幅畫是向亦敵亦友的畫家馬諦斯致敬。


    原作真跡




    Picasso043




    Picasso044




    Picasso045
  • 畫名:玻璃杯、吉他和瓶子 Glass, Guitar, and Bottle

  • 作者:畢卡索 Pablo Picasso

  • 年份:1913 年

  • 原作材質:油彩.紙.石膏.鉛筆.畫布 Oil, pasted paper, gesso, and pencil on canvas

  • 原作尺寸:65.4 x 53.6 cm

  • 館藏處:美國紐約現代美術館 Museum of Modern Art, New York

   1  2  3  4  5  6  7  8  9 10  11  12  13  14  15