A partir de un proyecto de digitalización en gigapixel financiado con fondos del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia de España, el Museo del Prado ofrece una visita virtual y 10 recorridos temáticos de carácter gratuito.

Se trata del proyecto más ambicioso de digitalización en super-alta resolución (gigapixel) realizado hasta la fecha en un museo ofreciendo una gran calidad de imagen, que transmite la sensación de estar inmerso en el espacio, y nivel de super-zoom con el que se pueden apreciar los más mínimos detalles.

El Museo del Prado expone en la sala 10A, desde el 18 de marzo hasta el 30 de junio, Bodegón con cidras, naranjas y rosa, la única naturaleza muerta firmada y fechada de Zurbarán, procedente del Norton Simon Museum. Se trata una de las obras capitales en la historia de este género en Europa y su descubrimiento en la década de 1920 permitió avanzar en el proceso de reconstrucción del catálogo del pintor.

El préstamo de esta obra se inscribe en el programa ‘La obra invitada’, una actividad patrocinada por la Fundación Amigos del Museo del Prado desde 2010 para enriquecer la visita al Museo y establecer un término de comparación que permita reflexionar sobre las propias pinturas del Prado.

La Escuela de Verano del Museo del Prado es una iniciativa académica del Centro de Estudios que tuvo en 2019 su primera edición. Su objetivo es contribuir desde un conocimiento muy cercano y práctico de la actividad museística, a la formación de jóvenes historiadores del arte, futuros conservadores y gestores de museos, profundizando en la investigación y en la gestión de colecciones.

La Escuela de Verano es una actividad gratuita gracias al patrocinio de la Fundación Banco Sabadell.

“El arte que conecta” es una iniciativa conjunta del Museo Nacional del Prado y Telefónica que conmemora el centenario de la compañía y fomenta la conexión de las personas a través de la cultura. Este proyecto permitirá que museos repartidos por toda España exhiban de manera temporal algunas de las obras maestras de la pintura que forman parte de la memoria y el patrimonio común de los españoles.

Obras de Velázquez, Goya, Rubens, Murillo y otros de los grandes maestros del Prado viajarán a 18 localidades de toda la geografía española, invitando a sus ciudadanos a contemplarlos y convirtiéndose en un generador de actividad cultural local.

Este proyecto surge de la colaboración entre el Área de Educación del Museo Nacional del Prado y la Fundación CNSE para ampliar el Diccionario de Lengua de Signos Española (DILSE) con terminología específica sobre el campo semántico del arte y los museos. Signar con el Prado nace con el objetivo de convertirse en una valiosa herramienta que facilite el conocimiento artístico y su transmisión clara y precisa hacia la Comunidad sorda.

El Museo del Prado es “inspiración para cualquier artista que desee trabajar no solo con el alma, sino con precisión también y con práctica”, un lugar muy especial para Residente desde la Escuela de Arte.

Con esta versión íntima y en directo del tema 313, Residente ofrece un adelanto de sus próximos dos conciertos en España, dentro de su gira internacional, en el lugar más emblemático para el artista ganador de 36 Premios Grammy Latinos.

Aunque se ignora casi todo sobre su biografía, el 5 de abril del año 1474 es la primera referencia en la que se tiene constancia de su existencia, al figurar como testigo en favor de su hermana en la venta de la hipoteca de una casa en la pequeña localidad de Geffen (Países Bajos). Tenía entonces en torno a los 24 años, la edad legal para intervenir de forma independiente en un documento notarial.

El Museo Nacional del Prado celebra el 550 aniversario del Bosco con la publicación del vídeo “A los pies del Bosco”, protagonizado por el bailaor Eduardo Guerrero, que se inspira en El jardín de las delicias, para crear un universo de formas, volúmenes y movimientos.

De la mano de Montserrat Villar, doctora en Astrofísica en el CSIC, descubrimos cómo la percepción y el conocimiento del cosmos han variado a la par que avanzaba la ciencia y cómo esos avances se vieron reflejados en el arte del pasado.

La diversidad y la riqueza de las colecciones del Museo del Prado hacen posible esta nueva aproximación que, amparada en la astrofísica, permite que nuestra mirada se fije en temas y asuntos que normalmente pasan inadvertidos.

A través de obras de artistas como Rubens, Murillo, Zurbarán o Tiepolo, descubrimos la fascinación que hemos sentido por el cosmos desde hace miles de años y la evolución de nuestra percepción del universo y nuestro lugar en él.

Este documental fue realizado con motivo del itinerario expositivo “Reflejos del cosmos en el Museo del Prado” que tuvo lugar en el Museo en 2022.

Lo que nos hace humanos es nuestro ciclo vital.

Tenemos etapas de desarrollo que son exclusivas de nuestra especie y un crecimiento secuenciado de los distintos sistemas corporales que nos permite aprender en sociedad mientras crecemos muy lentamente. Nuestro ciclo vital posibilita así nuestra exclusiva capacidad de cambio cultural acumulativo, de aprendizaje e innovación, que evoca la obra del Greco Una fábula (hacia 1580). Crecemos muy lentamente para aprender, pero también somos muy longevos para poder mantener este ciclo de vida tan dilatado y poder transmitir el conocimiento entre sucesivas generaciones: nuestro ciclo vital requiere dar y recibir cuidados.

Este ciclo de conferencias propone una aproximación multidisciplinar al conocimiento de nuestro ciclo vital, con reflexiones articuladas en torno a las obras del Museo Nacional del Prado, en una propuesta de miradas diferentes y complementarias al legado universal que alberga sus salas.

A partir del lema de este año del Día Internacional de los Museos 2024, Museos por la educación y la investigación, el Área de Educación celebra este encuentro el próximo 19 y 20 de abril. En ellas se subrayará el papel fundamental de las instituciones culturales para proporcionar experiencias educativas completas que incidan en la sostenibilidad, la educación de calidad y la innovación.

Durante este encuentro, tendrán lugar una serie de ponencias de la mano de Colette Dufresne-Tassé, Martí Manén, Pat Villeneuve, Santiago Eraso y Oriol Fontdevila. Reflexionaremos en torno al vínculo entre mediación, educación, investigación y comisariado. Se crearán tres grupos de trabajo: Genealogía (Una historia de la educación en museos españoles), Territorio (Programas educativos para la comunidad) y Profesionalización (Retos de la profesionalización de la educación en museos).

Dentro del Museo del Prado la naturaleza palpita, repta y germina. Espera a ser descubierta por vosotros (o a que vosotros os descubráis en ella).

Ritmos naturales es un plano que incluye narración, actividades e ilustraciones destinados a acompañar a las familias en un recorrido por el Museo de manera autónoma, explorando juntos aspectos menos conocidos de la Colección.

Ilustrado por Adolfo Serra, este recurso didáctico invita a niños y a mayores a desvelar las huellas de la naturaleza que palpita, repta y germina dentro del Museo, esperando a ser descubierta por vosotros (o a que vosotros os descubráis en ella).

A través de sus páginas podréis acompasaros a los ritmos de la naturaleza y del Museo: con atención, sin prisa.

Gratuito, disponible en los puntos de información.

El Museo del Prado, en su voluntad de seguir acercándose a todos los públicos y ofrecer nuevos argumentos para fomentar la visita, retoma la iniciativa: “El Prado de noche”, que en 2023 recibió más de 10.200 visitantes.

El Museo del Prado, con la colaboración de la Comunidad de Madrid y Samsung, abre de manera gratuita el primer sábado de cada mes, en horario de 20.30 a 23.30 h, diferentes espacios expositivos en un programa que pretende extender el conocimiento de la institución de manera secuenciada.